Пхурпа

Ансамбль тибетской храмовой музыки и тибетского тантрического пения «Пхурпа» был создан в Москве в 2003 году.
Руководитель – Алексей Тегин, художник и скульптор, чьи работы находятся в собраниях Третьяковской галереи и европейских частных коллекциях, а также музыкант, исследовавший звук еще в середине 60-х годов с группой «Рубиновая Атака», и в 80-е годы ставший одним из пионеров индустриальной музыки в России.
Помимо непосредственного изучения и исполнения тибетской ритуальной музыки, проект занимается теоретическими исследованиями в области древней и архаичной музыки, а также реставрацией старинных инструментов.
Ансамбль ведет активную концертную деятельность, периодически документируя ее как в студиях, так и во время живых выступлений. Участник российских и международных форумов и фестивалей (как музыкальных, так и художественных) – в том числе, «СКИФ» (Санкт-Петербург), «Роза Мира» (Москва), «Локальные Истории» (Норильск). Особенности звучания ансамбля и профессионализм музыкантов позволяют «Пхурпе» в равной степени достойно представлять себя в клубном, камерном или же академическом звуке. Так, зимой 2009 года хор выступал в парижском театре Шатле в рамках постановки «Вечери Деве Марии» Монтеверди к 100-летию «Дягилевских сезонов».

Алексей Тегин, Эдуард Утукин, Павел Сельчуков, Андрей Греков, Дмитрий Глоба –
тибетские ритуальные инструменты: дунчен, зурна, гьялинг, силньен, буп,
дамару, канлинг, нга, шанг; тибетское тантрическое пение гьюкэ

До прихода буддизма на территорию Гималаев верования местных жителей
представляли собой сложную форму шаманизма, основанную на поклонении
предкам и духам местности. Позже, к концу первого тысячелетия нашей
эры здесь схлестнулись за власть две религиозные традиции,
центрально-азиатский бон и северо-индийский тантрический буддизм, и в
результате все три направления породили уникальное культурное явление,
тибетский буддизм, сочетающий сложнейшую метафизику с архаичными
культовыми практиками.
Примерно к X-XI вв. в Тибете сформировался монашеский инструментальный
ансамбль духовых и ударных инструментов, сохранившийся до нашего
времени. Инструменты имеют много параллелей с китайскими и индийскими,
производя, тем не менее, в целом впечатление аутентичных тибетских, а
их звучание, вызывающее ассоциации с китайской придворной музыкой
эпохи Тан, в то же время сохранила много архаичных элементов. Обычно в
храмовом оркестре звучало несколько барабанов, несколько пар
тарелок-ролмо, пара гобоев-гьялинг и телескопические трубы-дунчен,
плюс раковины или короткие трубы-вандунг.
Одной из самых известных достопримечательностей монашеских оркестров
является уникальная традиция исполнения вокальных гимнов особым,
тантрическим голосом. Метафизика тибетского тантрического пения
связана с идеей трансформации мира посредством трансформации сознания
при помощи звука. Существует две разновидности речитативного и
гимнического исполнения мелодических гимнов: это хоровое исполнение в
пределах народной пентатоники, либо монодическое пение, эффект
которого строится на резонансах, спонтанно возникающих в результате
тембровых и высотных изменений голосов в пределах близко лежащих
тонов.