Биография
-
Год рождения
20 сентября 1900
-
Место рождения
Virolahti, Kymenlaakso, Финляндия
-
Дата смерти
29 мая 1961 (возраст 60)
Ууно Kлами (20 сентября 1900, Виролахти (фин. Virolahti) — община в провинции Кюменлааксо, Финляндия - 29 мая 1961, Виролахти ) - один из самых успешных и оригинальных оркестровых композиторов в истории финской музыки.
Представитель национального романтизма и импрессионизма. Долгое время занимал второе место после Сибелиуса среди финских композиторов. Окончил консерваторию в Хельсинки (класс Мелартина), затем учился в Париже у Мориса Равеля. В своём творчестве опирался на карело-финский фольклор , заметны также сильные влияния французского импрессионизма (особенно Равеля), музыки Игоря Стравинского (русского периода - Жар-птица, Весна священная).
Ему выпала необычная судьба - он был участником пяти войн (двух карельских, финской гражданской, Зимней 1939-1940 и Второй мировой). Был физически активным человеком, очень любил парусный спорт. Выступал как музыкальный критик.
Его учителями были Эркки Мелартин и Морис Равель. Выросший в космополитической антиромантическоий среде, тяготея к французскому/русскому модернизму и экзотике, иконоборческий юморист, в 30е годы он пересмотрел свои взгляды, создав свежий национальный музыкальный язык, который с оговорками можно назвать финским импрессионизмом. Как оркестровый виртуоз он не имеет аналогов в Финляндии. В 1953 году аудитория Хельсинкского филармонического оркестра назначила Kлами своим любимым финским композитором после Сибелиуса. В 1994 году опрос Финского радио показал, что Kлами (опять же после Сибелиуса), наиболее часто желаемый гость концертных программ.По рекомендации Сибелиуса ему был предоставлен небольшой доход при жизни со стороны правительства. В 1959 году он был назначен членом Финской академии (один из самых высоких почестей Финляндия). Он совершил прорыв в финской музыке в то время, когда Маэстро Ярвенпяя, тогда, конечно уже всемирно известный, просто перестал сочинять новые работы.
Считался мастером оркестровых миниатюр. Его неофольклорная "Карельская рапсодия" (1927) долгое время числилась в топ-списках финских концертных радио-программ. Среди других известных его сочинений - импрессионисткие "Морские картины" (1929). По словам композитора он не стремился изобразить море звуками, это скорее философская притча. Интересно звучат здесь отголоски 'Болеро' Равеля. Лучшим сочинением Клами считается и симфоническая сюита "Калевала" (1933-1943) на сюжет известного финского эпоса. "Калевала" задумывалась Клами ещё в конце 20х как масштабное действо в 16-ти картинах с оркестром и хором, в окончательном виде получилась симфоническая сюита в 5ти частях, отличающаяся повышенной красочностью и динамичностью, отражающей "варварскую" первозданность, стихийные силы природы.
Ему принадлежат также 3 симфонии (Детская - 1928, 1937, 1945), скрипичный концерт, 2 фортепианных, балет "Вихри" по мотивам Калевалы, Черемисская фантазия для виолончели с оркестром (1930) и другие сочинения
Идею написания "Черемисской Фантазии" для виолончели с оркестром на народные мелодии из Черемисы (ныне известной как Мари), композитору подал в 1930м году ислледователь финно-угорской народной музыки, профессор искусствоведения Хельсинского университета А.Вайсанен. Это одна из признанных жемчужин виолончельного репертуара в Финляндии. Нежные полные волшебного очарования пентатонные фольклорные мелодии древнего финского народа с берегов Волги, Клами трактует в духе примитивизма начала 20го века, образчиком которого являются русские балеты Стравинского, сочинениями которого финн восхищался.
Инициатором создания одного из самых известных сочинений Клами - сюиты "Калевала" стал, как не странно, Роберт Каянус - друг и сподвижник Сибелиуса, который был в то время главным дирижёром Хельсинского филармонического оркестра. Каянус признал в Клами сильнейшегого оркестрового композитора и предложил ему написать композицию на основе финского национального эпоса. Идея была в том, чтобы современная музыка одержала победу "на старом поле славы ", как объяснил он. Найти подход к "Калевале", отличный от "царственного Сибелиуса" оказалось для композитора непростой задачей. Сначала она мыслилась им как оратория, потом как театральная постановка с рассказчиком и кордебалетом аж в 18 картинах. Премьера сюиты состоялась в 1933 году, первая версия включала скерцо Lemminkaisen seikkailut Saaressa (Приключения Лемминкяйнена на острове Саари), в котором Клами откровенно издевался над романтической традицией, как истинный бунтарь, сформировавшийся в Париже 20х годов.
Спустя годы, когда мир изменился и Клами вернулся домой с войны в феврале 1942 года он начал переделывать сюиту, заменив издевательскую часть новой - Terhenniemi - более светлой и лёгкой. Премьера окончательной версии состоялась в 1943 году с большим успехом. Если Сибелиус обращался к миру Калевалы, изображая портреты её героев, то сюита Клами - оркестровая фреска, где изначальная пустота хаоса эволюционирует в празднование сотворения мира, цветение весны (2я часть); скерцо (Terhenniemi) рисует блаженство солнечного лета, лишь в 4й части появляется герои Калевалы, но и то лишь опосредованно в виде Колыбельной, которую мать поёт Лемминкяйнену. Финал сюиты - живописный момент ковки Сампо - волшебной мельницы, источника изобилия и счастья.
Фантазия "Северное сияние" - одна из из первых оркестровых работ Клами послевоенного времени. В то время, как многие композиторы повернули к Шёнбергу он продолжал идти своим путём, продолжая развивать оркестровый стиль, который он унаследовал от Берлиоза, Шабрие, Римского-Корсакова, Дебюсси, Равеля и Стравинского. Многие критики после премьеры "Сияния" в 1948 году пробовали ставить вопрос о взаимосвязи между названием и музыкой. В отзывах сквозило разочарование не слишком наглядной изобразительностью природного явления. Клами сказал в интервью, что он считает что, "это его лучшая работа", и добавил: "Северное сияние может быть гораздо большим, чем поверхностная игра света в небе. Оно может быть просто выражением бесконечного одиночества человеческого духа ".
Клами умер от сердечного приступа в родном городе Виролахти в возрасте 60 лет во время плавания на своей любимой лодке "Miina".20 сентября исполнилось 110 лет со дня его рождения
Описания исполнителей на Last.fm доступны для редактирования всеми пользователями. Ты можешь принять участие!
Часть текста на этой странице предоставляется пользователями по условиям свободной лицензии Creative Commons Attribution-ShareAlike License; могут действовать также другие условия.
