Fear of a Black Planet

Fear of a Black Planet ist das dritte Studioalbum der Rap-Gruppe Public Enemy. Es erschien im Jahr 1990.

Der Rolling Stone führte Fear of a Black Planet 2012 auf Platz 302 seiner Liste der 500 besten Alben aller Zeiten.

Fear of a Black Planet entstand mitten in der Kontroverse um die antisemitischen Äußerungen von Professor Griff. Da die Kritiken zu dem Album positiv ausfielen (sogar besser als bei It Takes a Nation of Millions to Hold Us Back) und die Antisemitismusvorwürfe spätestens ab dem Rauswurf von Professor Griff verstummten, hatten die verbalen Attacken kaum Konsequenzen zur Folge. Das Album wird heute als Meilenstein des Hip-Hop-Genres betrachtet.

Public Enemy verfeinerten auf diesem Album ihren Musikstil. Das Album enthält sowohl schnell gerappte Lieder („War at 33 1/3“) als auch langsamere Stücke („Polly-wannacraka“). Im Besonderen stachen bei den Kritiken das Produktionsteam The Bomb Squad mit diversen innovativen Produktionen und Chuck Ds Songwriting heraus. Neben Rapliedern enthält das Album vier Tracks, die nur aus Samples bestehen.

Etwa ein Jahr nach der Veröffentlichung des Albums folgte die Grand Upright Music, Ltd. v. Warner Brothers Records, Inc. des United States District Court for the Southern District of New York, mit dem das Samplen besonders bei Hip-Hop Künstlern stark eingegrenzt wurde. Folglich enthielten die folgenden Public Enemy Alben nur noch wenige Samples.

Bei dem Musikvideo Fight the Power führte Spike Lee Regie. Spike Lee benutzte das Lied auch in seinem Film Do the Right Thing.

Das Album enthält einige der bekanntesten Public Enemy-Lieder, namentlich „911 Is a Joke“ und „Fight the Power“. „911 Is a Joke“ handelt von zu spät kommenden Ambulanz-Wagen und der Sinnlosigkeit der Notrufnummer 911. „Fight the Power“ gehört zu den Klassikern des Hip-Hop. Er ist ein Aufruf zu einem Aufstand gegen die „powers that be“.

“ Hip hop does not simply draw inspiration from a range of samples, but it layers these fragments into
an artistic object. If sampling is the first level of hip hop aesthetics, how the pieces or elements fit t
ogether constitute the second level. Hip hop emphasizes and calls attention to its layered nature. The
aesthetic code of hip hop does not seek to render invisible the layers of samples, sounds, references,
images, and metaphors. Rather, it aims to create a collage in which the sampled texts augment and
deepen the song/book/art's meaning to those who can decode the layers of meaning. “

— Richard Schur, Hip Hop Aesthetics and Contemporary African American Literature.

Titelliste

1 "Contract on the World Love Jam" (Instrumental) Keith Shocklee, Eric Sadler, Carl Ridenhour

"Just Us" by Richard Pryor
"Summertime" by Billy Stewart
"What'cha Say" by The Meters
"Uphill Piece of Mind" by Kid Dynamite
"I Got You (I Feel Good)" by James Brown
"Get Off Your Ass and Jam" by Funkadelic
"Take Me to the Mardi Gras" by Bob James
"Together We Can Make Such Sweet Music" by The Spinners
"Hobo Scratch" by Malcolm McLaren and World's Famous Supreme Team