Journal

Słyszeliście o tym aby bugi (błędy) mogły inspirować ? Owszem, mogą ;) Z okazji dziwacznego błędu, który dziś zagościł na moim profilu - zresetowania się licznika odsłuchań (ponoć naprawia się automatycznie po 24h, zobaczymy) - pomyślałem, że napiszę o mojej przygodzie z muzyką, pewnym Tworem, który pozwolił mi okiełznać chaos oraz co zyskałem stając się członkiem niezwykłej społeczności. Wszak już od jakiegoś czasu owa społeczność stała się częścią mojego życia, aczkolwiek można by rzec, że jestem raczej jej cichym obserwatorem. No ale... przejdźmy do meritum.
Będzie pewno wiało nudą, znajdzie się też nieco specyficznego filozofowania Tomasza, ale będzie też śmiesznie, mroczno "i w ogóle" fajnie będzie, także zapraszam :P

Część I – The Beginning (Lata '90, chaos)
Nigdy nie byłem wielkim znawcą sceny muzycznej (aczkolwiek aktualnie staram się to zmienić). Nie wchodziłem w historię kapel, ich skład, w ogóle nie śledziłem ich poczynań. Problem nie tkwił w tym, że mnie to nie interesowało. Byłem młody, „chłonąłem” wszystko wokół, więc pewno by mnie zainteresowało, niestety warunki w „tamtych” czasach niezbyt pozwalały na zgłębianie tej wiedzy. Wieś, pomijam brak Internetu, który w Polsce stawiał dopiero pierwsze kroki (w ogóle to nie ten wiek!), jeden czarno-biały TV na kilku domowników, mentalność rodziców, którzy ciągle albo na roli albo przy domu coś grzebali. Kieszonkowe na jakieś publikacje ? Przez parę dobrych lat każdy grosz okładałem, oszczędzając na... komputer ;) Istny wiejski Alcatraz. I jak tu rozwijać swoje gusta muzyczne ?
A jednak, byli bracia, którzy mieli dobry sprzęt grający, sporą kolekcję taśm MC (pamiętacie jeszcze co to ? :D), małą kolekcję płyt kompaktowych i to nie byle co: mogłem poznać piękno muzyki celtyckiej dzięki płytce The Voyager, Mike Oldfield'a, magię syntezatorów i muzyki elektronicznej czyli Marek Biliński ze swoim E≠mc², oczywiście nie mogło się obejść bez Equinoxe Jean-Michel Jarre'a. Mogłem także poczuć nieco muzyki progresywnej mianowicie The Division Bell, Pink Floydów, ale byłem jeszcze chyba zbyt młody, aby ona do mnie wtedy dotarła. Był niezwykły Vangelis z albumami Antarctica, Chariots Of Fire oczywiście genialna ścieżka dźwiękowa do Blade Runnera oraz wiele innych. Było troche Queensów, ABBA oraz wiele innych, których nazw nie pamiętam.
W końcu dostałem własny „sprzęt grający” - radio oraz odtwarzaczem taśm magnetofonowych. Długo się nim nie nacieszyłem, został mi on „skonfiskowany” i do dziś służy mamie jako wypełnienie ciszy w kuchni :)
Niemniej, plotka o tym, że Tomasz posiadał coś grającego doszła aż do Świętego Mikołaja i w zamian za to, że byłem grzeczny dostałem parę kaset MC, niestety... Święty okazał się mieć kiepski gust. Większość z nich chyba nigdy nie przesłuchałem do końca. No ale, znalazła się też jedna kaseta, która mnie zaintrygowała, oczywiście w porównaniu z tym co wyżej wymieniłem nie było to nic ambitnego, niejeden tutaj pewno mnie zaraz wyśmieje jak powiem, że chodzi o The Kelly Family, folk/pop. Jest to o tyle ciekawe i warte wspomnienia, że wcześniej tylko się delektowałem muzyką, tak jak pisałem wcześniej, nie interesowałem się innymi dziełami artystów, których wtedy już poznałem natomiast po parokrotnym przesłuchaniu Almost Heaven miałem ochotę na więcej, a jako że do kasety dołączona była książeczka z wydrukowaną chyba całą dyskografią TKF, wiedziałem, że mają coś jeszcze na swoim koncie. Później, gdzieś, u kogoś rozpoznałem okładkę innego albumu TKF, oczywiście musiałem pożyczyć.
Na antenie TVP2 pojawił się dosyć ciekawy program muzyczny – 30 ton, emitowana co tydzień lista przebojów w formie niepełnych teledysków na podstawie najbardziej sprzedających się albumów. Niestety mogłem oglądać tylko wtedy, gdy TV był wolny, a jak na złość nie był zbyt często. Niemniej to był dla mnie duży skok. Poznałem wiele kapel, głównie popowych, ale nie tylko. Madonna z IMHO najlepszą jej płytką the ray of light, oraz genialnym utworem Frozen (do dziś pamiętam ten mroczny teledysk), Céline Dion, nasze Elektryczne Gitary z niezłymi tekstami Kuby Sienkiewicza, ale także Metallica, z klasykiem Nothing Else Matters, aczkolwiek przez długi czas nie przemawiał do mnie trash. No można by wymieniać dłuugo.
Nadszedł rok 2000, dostałem się do liceum. Nastał tzw. okres młodzieńczego buntu, rozpoczęła się moja przygoda z cięższymi brzmieniami. Ale o tym w następnej części...

Część II – The Middle (Nowy wiek)
Szkoła średnia – bunt, „szatanista”, klątwa Eddyego T.H., pierwszy poważny koncert ;)

Nowa szkoła, nowe twarze, różne subkultury... zaczęło się od Łukasza („szatanista” jakby powiedziała niejedna babcia widząc gościa z czachą na koszulce) który zaraził mnie i jeszcze parę osób ostrą muzą.
Od razu rzuciłem się na głęboką wodę: słuchało się głównie Cradle of Filth oraz Dimmu Borgir, ale krótko... niezrozumiały growling i tematyka mnie nie przekonały, aczkolwiek Spiritual Black Dimensions jest całkiem przyjemnym albumem, a teledysk Progenies of the Great Apocalypse po prostu wymiata :D Spróbowałem czegoś trochę bardziej lajtowego mianowicie Iron Maiden. Pożyczyłem od kumpla kilka płytek, były to bodaj The Number of the Beast, The Killers oraz No Prayer For The Dying. Pierwsze wrażenie ? Nie spodobało mi się, zasnąłem sobie słuchając The Killers. Budzę się godzinkę później, muza dalej gra iii ?! I stwierdzam, że jest po prostu zajebista. Zakochałem się w tym co ludzie zdefiniowali jako nwobhm (New Wave Of British Heavy Metal), czyżby Eddy (maskotka IM) miał coś z tym wspólnego ? :)
Zakupiłem sobie kilka płytek IM Brave New World, później Fear Of The Dark, The X Factor oraz koncertówkę A Real Live Dead One.
Po półtorej roku, jak mi włosy podrosły babcie pod kościołem zaczęły patrzeć krzywo na mnie – klasyk, stałem się oficjalnie buntownikiem, „szatanistą”, ateistą i w ogóle najgorszym bydłem. Zdziwiła by się większość z tych ludzi, jakby wiedzieli, że (jak większość „metali”) nie urywałem głowy kotom, nie brałem udziału w czarnych mszach, nie rysowałem pentagramów na każdym słupie. Oczywiście były rockoteki, chociaż nie były ostro zakrapiane, nie kręciło mnie to.
Rok 2003, razem z kolegą Damianem jedziemy na koncert Iron Maiden - Give me Ed.. 'til I'm Dead Tour '03 w Katowicach (Spodek). Będąc na płycie 30m od sceny słuchając i widząc do wyprawiają Dickinson z Harrisem oraz resztą bandy byłem pod ogromnym wrażeniem (do dziś mam zachowany bilet), na drugi dzień oczywiście nie umiałem wypowiedzieć słowa ;)
Damian podsunął mi coś nowego Keeper Of The Seven Keys grupy Helloween, z głosem Kiske. Byłem w niebo wzięty. Szkoda, że chłopaki nie umieli się dogadać i Kiske opuścił Helloween. W tym okresie spotkałem się z zawodem miłosnym, więc z metalem symfonicznym (gotyckim), który działa(ł) na mnie kojąco miałem również do czynienia, kapele Nightwish oraz Within Temptation często mi towarzyszyły.
Tak naprawdę mimo krótkiego epizodu, nigdy nie uważałem się za „metalowca”. Często wracałem do starych, znanych perełek poznanych dzięki 30 tonom. Na jednej z aukcji w mojej szkole, chyba na WOŚP wylicytowałem kasetę VHS Pink Floyd – Live at Pompei, chociaż znałem już Floydów nie wiedziałem czego się po niej spodziewać (w końcu eksperymentowali oni z dźwiękiem), więc wylicytowałem w ciemno. I wcale tego nie żałuję ;)
W końcu mam Internet, dzięki któremu zaczęła mnie interesować kultura celtycka, poznałem magię muzyki jaką tworzyła Loreena McKennitt w The Book of Secrets oraz The Mask and Mirror, zresztą każdy jej album jest po prostu genialny. Polski Shannon ze swą niezwykłą interpretacją bretońskiej pieśni Tri Martolod również zrobił na mnie ogromne wrażenie. W tym czasie usłyszałem o grupie Carrantuohill nota bene, pochodzącej z sąsiedniego miasta. W moje ręce wpadła ich płytka Inis. Zespół zaprosił do współpracy wielu znanych polskich artystów (m.in. A.M. Jopek, A. Lipicka, P. Kukiz, S. Sojka) tworząc przepiękną opowieść o Irlandii.
Niemniej najlepsze było dopiero przede mną...

Część III – The End (Drugi start, dziś)
Studia – last but not least, pasja, progresja, Woodstock ;)

Już wkrótce.

Część VI – The Hidden Chapter – (Jutro?)
Przyszłość – więcej Woodstocka, więcej koncertów, więcej kolekcji

Już wkrótce.

Top Ten Artists:

1. Iona - 628 Plays
I kinda danced around getting into them, but something finally convinced me to take the plunge. The lyrics sometimes reek of ultra-christian cheese and are often times just prayers themselves, the music is adventurous, eventful, ethereal, and always engaging. Joanne Hogg has a tremendous voice, and the musicianship is phenomenal. Too much to love from this celtic-prog-new age group.

2. Ulver - 524 Plays
Who doesn't love Ulver? If I had to make a list of the most influential artists in my creative life, these guys would top it. So much is happening in their music, and thanks to the mostly subtle approach they take, there's always more to look into. Unless it's Operator, then its an onslaught of aural intensity, and must be listened to full blast. If any song was to destroy my eardrums, I'd want it to be that one.

3. Franz Liszt - 404 Plays
The guy was a rock-star in his day. Women flocked to see him perform with ridiculous skill, and would ask for locks of his hair as souvenirs. He was a showman, sure, but I feel its unfair that people label him as all flair. There's a beauty in his work. It's his own, and he strove above all (its the way he taught) to be an expressionist, and not just a spectacle. His later life-work is some of the most traumatizing solo piano work I've heard. He's also become something of an idol to me.

4. Devin Townsend - 402 Plays
How can anyone hate this guy? I know I'm preaching to a choir of zero, but I read a fan review that said Devy is the reviewers least favorite personality next to Steven Wilson, which is strange. Devy is a chill guy, really cool, has an original sense of humor, and does look at his music as achieving some sort higher purpose that transcends art. He is passionate about what he does, but it's all from the heart. You might not like his music, fine, but how can you listen to his music and decided that you hate him? But yeah, Ki is a grower, but its been slowly revealing itself, and Addicted is, well, a lot of fun, even if it doesn't have tremendous lasting power.

T-5. Tim Hecker - 331 Plays
Great sleeping and walking music. It's very understated stuff, sometimes becoming so obscured by its technique that it takes quite a bit of effort to discern, but it's entirely worth it. There are so many people that try to do electronic and ambient stuff, but most of them just throw together cheesy synth riffs and boring song structures, complete with terrible mixes and cheap effects. Hecker understands the balance of mood and melody, and he grasps better than anyone I know the power of glitch. It can work as Background music, but it'd get lost in the shuffle of the day. It has to be listened to attentively to be appreciated. Which is why I guess I don't get as much sleep as I'd like.

T-5. Edvard Grieg - 331 Plays
His lyric pieces almost seem like they need to be expanded. Some of them are really good, and then, some of them are astoundingly fully realized (March of the Trolls is one that springs to mind). But above all, the 3rd movement of his Piano Concerto in A Minor has this element to it. I don't know what it is, but I feel like it was written for me. I can't explain it any other way, but I've adopted it as my leitmotif, if you will. It has the bittersweet-triumph quality to it; part glorious, part sacrificial. It's the music my dreams are made of.

7. Woven Hand - 300 Plays
Saw them live in October, which rejuvenated my interest, although I can't say my interest ever truly waned. But I did get Mosaic on Vinyl, which is pretty cool. One thing I learned to appreciate is that in his alt-country approach, he reveals mother nature in his works. So many acts fail to ground their music in something real, and he's found an almost mystic connection to the roots of the land. I guess drawing on Native American music will do that.

8. 16 Horsepower - 276 Plays
Read Above, but just add the adjective "rockin' " next to every noun, and you get the idea.

9. Camille Saint-Saëns - 273 Plays
Ah, Danse Macabre, to the graveyard! Raise up the skeletons, summon the witches, and howl at the moon! Seriously, this is like Golden-Age era Disney magical. You know, when Disney did shorts rather than feature-length films? The good stuff? I'm surprised the never did this one. (They did do the afformentioned "March of the Trolls" by Grieg, though, so I guess it's all good).

10. Electric Light Orchestra - 243 Plays
They take their poppy-prog rock with their small orchestra, and they write probably the most infectious tunes. Seriously, every song on the double-LP Out of the Blue could have been a hit if it weren't for over-saturation. The lyrics are almost always laughable, but the music has an excitement that reaches beyond the limits of my imagination. Not a whole lot of substance, but it's always something I will sing-a-long to if I ever hear it on the radio.

The Next Ten:

11. Jackson Browne - 220 Plays
What is with me finding music this year that all seems to be a window into myself? And I don't mean I just "relate" to it, but I'd be damned if he didn't have me in mind when writing Late For The Sky.

12. Mostly Autumn - 199 Plays
On the strength of one song, Passengers, these guys have inspired me in many ways. The rest gets a bit tiresome, but not to the point of annoyance.

13. Primordial - 185 Plays
Nothing new. Still a great band. Maybe we'll see something new soon, though they've been touring a lot.

14. Slim Cessna's Auto Club - 183 Plays
Like a lesser Jay Munly, but it's always fun to play every now and then.

15. Drudkh - 182 Plays
Microcosmos might just be my album of the year.

16. Faith No More - 179 Plays
Maybe the recent regrouping will inspire a new album? Mike Patton is clearly still in the business of making great music, so to say I'd be excited would be a huge understatement.

17. Mike Oldfield - 176 Plays
Like Primordial: nothing new, still amazing.

18. Antonin Dvorak - 171 Plays
Oh, he wrote tone poems, too? Yes, indeed!

19. Rush - 170 Plays
How A Farewell To Kings eluded me for so long, I do not know.

20. Jay Munly - 169 Plays
He has a new band together, and the pre-release press is whetting my appetite. Let's see this through already!

Top Ten Albums

1. Iona - Open Sky - 281 Plays
This album has a special place in my heart. There are no gimmicks here. The cheese of their previous albums are gone, and what's left is the work of transcendental genius. It takes me to a lonely shore waiting in the night, an I'm gazing over the sea, watching the waves crash against the rocks, counting the stars glimmering faintly in the sky, and finding peace at last. I'm often left speechless when the album concludes.

2. Iona - Beyond These Shores - 189 Plays
Obviously a very good record in it's own right, but it just pales in comparison to Open Sky. It's more straight-forward, which I feel brings it down. But then Murlough Bay plays, and I am reminded about just how special this band is, and the cathartic power the band has.

3. Slim Cessna's Auto Club The Bloudy Tenent Truth Peace - 183 Plays
As I said before, it's practically Jay Munly-lite. Slim writes some catchy tunes of equal grimness, but it lacks the cohesion of Munly's best stuff. Slim's still infectious, and it's always a good time.

4. Tim Hecker - Harmony in Ultraviolet - 168 Plays
Honestly, I don't even know what the middle third of the album is like. I usually listen to the first third (or last third just to keep my stats in check, because I sometimes care too much), basking in it, but since I like to fall asleep to it, I rarely get to actually hear those middle tracks. I guess there's more to discover, then!

5. Mostly Autumn - Passengers - 167 Plays
Like I said above, it's the title track that carries the album. There is some other good stuff on here, and Distant Train can sometimes cross into "great", but some of it feels a bit too pedestrian. Nice folky flavors, of course. Side-note: I feel like I'm being harsh on any album that isn't Open Sky now.

6. Tim Hecker - Radio Amor - 163 Plays
For some reason, the album reminds of of the city of Nashville. It has this nostalgic-feel to it that not always pretty, but always real. Again, Hecker demonstrates his mastery of sound, even if it ends a bit too short. It's a bit more minimalistic, but in a theme and variations sort-of-way that keeps me listening.

7. Iona - Journey into the Mourn - 158 Plays
This is the middle ground between the two albums of theirs above, and again, it's the more straight-forward stuff which feels tacky and bland. But it also has it's own Murlough Bay in Lindisfarne as well as the equally impressive title track.

8. Camille Saint-Saëns - Tone Poems - 153 Plays
Not really an album, but a collection. Still, these are creative, imaginative works that are largely forgotten by history. His music has this care-free touch to it that is a nice breath of fresh air from the overwhelming grip his peers demanded.

9. Franz Liszt - Hungarian Rhapsodies - 151 Plays
I can't decide what's more impressive: how ridiculously talented anyone must be to play these, or how Liszt was able to compose such fantastic pieces without ever falling into pretension. Never a dull moment. We all know the famous 2nd one, but the rest all have their merits. It's almost intimidating knowing just how much my own skills compare to his.

10. Pyotr Tchaikovsky - The Nutcracker - 147 plays.
We all know this from Fantasia, and if not, we know the various dances from all sorts of holiday tributes and commercials. Still, there's value to these, and the lesser known movements carry their own charm as well. It's all very colorful, which is always a welcome.

Top Ten Tracks (max 2 per artist):

T-1. Iona - Songs Of Ascent (Part 1) - 32 Plays
The whole album seemed to build towards this moment or absolute bliss. Joanne Hogg's voice is unleashed, and the summit or beauty is reached. It captures the entire album in just a few moments, and when it's gone, it gives you a chance to recover from it's glory.

T-1. Iona - Friendship's Door - 32 Plays
Despite it's corny name, the songs lyrics are incredible. The music is very meditative, but retains the ethereal quality left by Songs of Ascent, and indeed the rest of the album. What a great closer from one of my favorite albums.

3. Camille Saint-Saëns - Danse Macabre, Op. 40 - 27 Plays
If Garm was still with Arcturus, I could seem them doing a fantastic job of covering this.

4. Camille Saint-Saëns - Phaéton, Op. 39 - 25 Plays
This sounds an awful lot like Dvorak, and that's fine by me. It's actually rather similar to Danse Macabre, minus the waltz, and perhaps more contained, but it never loses it's appeal, and has a truly moving string section.

T-5. Mostly Autumn - Passengers - 20 Plays
It's a very pretty song, with a powerful chorus. I don't usually care for the verse-chorus structure, but it works here. I also want to do a claymation short that uses this as it's soundtrack and draws its plot from its lyrics. Heather Findlay has a lovely voice.

T-5 Franz Liszt - Hungarian Rhapsody No. 2 in C sharp minor - 20 Plays
Yes, this is that one. The one from the Tom and Jerry short. And yes, is amazing. It's become my favorite classical work, rewarding on every musical level. It's technical demands are outrageous (it's used to separate the boys from the men when it comes to classically-trained pianist), but it never reaches the point of being for its own sake. Liszt was a genius, for sure.

7. Mostly Autumn - Distant Train - 19 Plays
Sometimes the production gets to me, but usually, I'm just carried away by the guitar. Yes, its all about the guitar. It's not a shred-fest, though. It's actually rather laid-back, yet still very moving. Good follow-up to "Passengers".

T-8. Tim Hecker - The Star Compass - 18 Plays
I'm actually surprised it's this one that makes the list. It's good, for sure. It sounds very rainy and dreary. Not the best from the album. I'd have to go with Spectral for that one.

T-8. Ulver - Operator - 18 Plays
Absolute Chaos. This is something which is missing from some much music. This full embrace of onslaught. It never lets up. The drums are relentless, the whatever-that-horn-or-siren-thing berates until it leaves you a bloody pulp, the lyrics are desperate, the singing is maddening. There are no words for the mayhem. Can't...get...enough.

T-8. Slim Cessna's Auto Club - He, Roger Williams - 18 Plays
This is an ode to the founder the "first baptist church in America!". I don't know if it's ironic, semi-ironic, or entirely genuine, but, quite frankly, I don't think it matters. He's got a soul! This song has a soul!

Complete Stat breakdown:

Weekly Winners:

Jan 4, 2009: Arcturus
Jan 11, 2009: Iona
Jan 18, 2009: Ulver
Jan 25, 2009: Franz Liszt
Feb 1, 2009: Edvard Grieg
Feb 8, 2009: Edvard Grieg
Feb 15, 2009: Electric Light Orchestra
Feb 22, 2009: Edvard Grieg
Mar 1, 2009: Slim Cessna's Auto Club
Mar 8, 2009: Electric Light Orchestra
Mar 15, 2009: Pyotr Ilyich Tchaikovsky
Mar 22, 2009: Electric Light Orchestra
Mar 29, 2009: Ulver
Apr 5, 2009: Franz Liszt
Apr 12, 2009: Devin Townsend
Apr 19, 2009: Mike Oldfield
Apr 26, 2009: Antonin Dvorak
May 3, 2009: Iona
May 10, 2009: Iona
May 17, 2009: Slim Cessna's Auto Club
May 24, 2009: Barry Ryan
May 31, 2009: Iona
June 7, 2009: Camille Saint-Saëns
June 14, 2009: Camille Saint-Saëns
June 21, 2009: Mostly Autumn
June 28, 2009: Woven Hand
July 5, 2009: Savatage, Mostly Autumn
July 12, 2009: Mostly Autumn
July 19, 2009: Mostly Autumn
July 26, 2009: Franz Liszt
Aug 2, 2009: Franz Liszt
Aug 9, 2009: Ulver
Aug 16, 2009: Charlie Daniels Band
Aug 23, 2009: Tim Hecker
Sept 6, 2009: Ulver
Sept 13, 2009: Steve Vai
Sept 20, 2009: Eagles
Sept 27, 2009: Edvard Grieg
Oct 4, 2009: Tool
Oct 11, 2009: Ulver
Oct 18, 2009: Woven Hand
Oct 25, 2009: Ulver
Nov 1, 2009: Tim Hecker
Nov 8, 2009: 16 Horsepower
Nov 15, 2009: Iona
Nov 22, 2009: Ulver
Nov 29, 2009: Woven Hand
Dec 6, 2009: Tim Hecker
Dec 13, 2009: Tim Hecker
Dec 20, 2009: Devin Townsend
Dec 27, 2009: Ulver

Total Weekly Wins:

Ulver - 8
Iona - 5
Tim Hecker - 4
Mostly Autumn - 4
Franz Liszt - 4
Edvard Grieg - 3
Woven Hand - 3
Electric Light Orchestra - 3
Camille Saint-Saëns - 2
Devin Townsend - 2
Slim Cessna's Auto Club - 2
Mike Oldfield - 1
16 Horsepower - 1
Tool - 1
Barry Ryan - 1
Eagles - 1
Savatage - 1
Charlie Daniels Band - 1
Steve Vai - 1
Antonin Dvorak - 1
Arcturus - 1

Most Consecutive Weekly Wins:
Mostly Autumn - 3

Most Artists in a Week:
66 - Sept 27, 2009

Most Artist Plays:
55 - Ulver (Nov 22, 2009), Tim Hecker (Dec 6, 2009)

Total Top Ten Appearances:

Iona - 32
Ulver - 28
Franz Liszt - 24
Devin Townsend - 21
Camille Saint-Saëns - 16
Edvard Grieg - 16
Electric Light Orchestra - 15
16 Horsepower - 15
Woven Hand - 15
Jay Munly - 14
Tim Hecker - 11
Jackson Browne - 11
Slim Cessna's Auto Club - 10
Mostly Autumn - 10
Neurosis - 10
Tool - 10
Antonin Dvorak - 8
Bohren & der Club of Gore - 8
Arcturus - 8
Queensryche - 8
Raison d'être - 8
Mike Oldfield - 8
Primordial - 8
Pyotr Ilyich Tchaikovsky - 7
Barry Ryan - 7
Drudkh - 7
Faith No More - 7
Strapping Young Lad - 6
Oregon - 6
Rush - 6
Shadow Gallery - 6
Fates Warning - 6
Alabama - 6
Swans - 6
Rik Emmett - 5
Dälek - 5
Mechanical Poet - 5
Dream Theater - 5
Sigh - 5
Pain of Salvation - 5
Mr. Bungle - 4
Ved Buens Ende - 4
Atheist - 4
The Nitty Gritty Dirt Band - 4
OSI - 3
Type O Negative - 3
Mundanus Imperium - 3
Maurice Ravel - 3
Talib Kweli - 3
Steve Vai - 3
Eagles - 3
Yngwie Malmsteen - 3
Ridge Runner - 3
Johannes Brahms - 3
Savatage - 3
Nektar - 3
Breaks Co-op - 3
Billy Joel - 3
Garth Brooks - 3
Miriam Stockley - 3
Charlie Daniels - 3
Frederic Chopin - 2
Virus - 2
Kamelot - 2
Elend - 2
Opeth - 2
Dark Angel - 2
Emperor - 2
Sonata Arctica - 2
The Kovenant - 2
Fleurety - 2
Felix Mendelssohn - 2
Mike Patton - 2
Modest Petrovich Mussorgsky - 2
Jeff Buckley - 2
Moonsorrow - 2
Porcupine Tree - 2
Triumph - 2
Duke Ellington - 2
Fantomas - 2
Gabriel Faure - 1
Big & Rich - 1
DIablo Swing Orchestra - 1
Axamenta - 1
Alamaailman Vasarat - 1
César Franck - 1
Tarbox Ramblers - 1
Katatonia - 1
Soundgarden - 1
Tomahawk - 1
Tenhi - 1
Van Morrison - 1
Marty Robbins - 1
Journey - 1
Keiko Matsui - 1
Coil - 1
Steve Martin - 1
Therion - 1
Gojira - 1
Montgomery Gentry - 1
Conception - 1
Exoskeleton - 1
maudlin of the Well - 1
Marty Friedman - 1
Symphony X - 1
Ayreon - 1
Iron Maiden - 1
Restless Heart - 1
Dr. Octagon - 1
Gioacchino Rossini - 1
Robert Schumann - 1
Boston - 1
Hayes Carll - 1
Wishbone Ash - 1
Jimmy Eat World - 1
Candlemass - 1
Talib Kweli - 1
16 Horsepower - 1
Green Carnation - 1
Tim and Eric - 1

Album of the Week:

Jan 4, 2009: Arcturus - Aspera Hiems Symfonia
Jan 11, 2009: Iona - Open Sky
Jan 18, 2009: Restless Heart - Big Dreams In A Small Town
Jan 25, 2009: Franz Liszt - Hungarian Rhapsodies
Feb 1, 2009: Edvard Grieg - Lyric Pieces Op. 54
Feb 8, 2009: Edvard Grieg - Lyric Pieces Op. 54
Feb 15, 2009: Electric Light Orchestra - Out of the Blue
Feb 22, 2009: Edvard Grieg - Peer Gynt Suites
Mar 1, 2009: Slim Cessna's Auto Club - The Bloudy Tenent Truth Peace
Mar 8, 2009: Electric Light Orchestra - Out of the Blue
Mar 15, 2009: Pyotr Ilyich Tchaikovsky - The Nutcracker
Mar 22, 2009: Electric Light Orchestra - Out of the Blue
Mar 29, 2009: Iona - Open Sky
Apr 4, 2009: Pyotr Ilyich Tchaikovsky - The Nutcracker
Apr 12, 2009: Devin Townsend - Ki
Apr 19, 2009: Mike Oldfield - The Songs of Distant Earth
Apr 26, 2009: Electric Light Orchestra - Out of the Blue
May 3, 2009: Iona - Beyond These Shores
May 10, 2009: Iona - Beyond These Shores
May 17, 2009: Slim Cessna's Auto Club - The Bloudy Tenent Truth Peace
May 24, 2009: Barry Ryan - Sings Paul Ryan
May 31, 2009: Iona - Open Sky
June 7, 2009: Ulver - Themes from William Blake's The Marriage of Heaven and Hell
June 14, 2009: Woven Hand - Ten Stones
June 21, 2009: Mostly Autumn - Passengers
June 28, 2009: Faith No More - Angel Dust
July 5, 2009: Savatage - Hall of the Mountain King, Mostly Autumn - Passengers
July 12, 2009: Mostly Autumn - Passengers
July 19, 2009: Mostly Autumn - Passengers
July 26, 2009: Porcupine Tree - Deadwing, Dälek - Absence, Rik Emmett - The Spiral Notebook
Aug 2, 2009: Franz Liszt - Les Années De Pélerinage
Aug 9, 2009: Mostly Autumn - The V Shows
Aug 16, 2009: Charlie Daniels Band - Full Moon
Aug, 23, 2009: Tim Hecker - Radio Amor
Aug, 23, 2009: Iona - Journey Into the Morn
Sept 6, 2009: Oregon - Out of the Woods
Sept 13, 2009: Shadow Gallery - Room V
Sep 20, 2009: The Eagles - Hotel California
Sept 27, 2009: Pyotr Ilyich Tchaikovsky - The Nutcracker
Oct 4, 2009: Miriam Stockley - Miriam
Oct 11, 2009: Ulver - Blood Inside
Oct 18, 2009: Woven Hand - Mosaic
Oct 25, 2009: Woven Hand - Mosaic
Nov 1, 2009: Tim Hecker - Harmony in Ultraviolet
Nov 8, 2009: Miriam Stockley - Miriam, Breaks Co-Op - The Sound Inside, Gabriel Faure - 13 Nocturnes, Katatonia - Tonight's Decision, Diablo Swing Orchestra - The Butcher's Ballroom
Nov 15, 2009: Tim Hecker - Harmonoy in Ultraviolet
Nov 22, 2009: Ulver - Themes From William Blake's The Marriage of Heaven and Hell
Nov 29. 2009: Woven Hand - Mosaic
Dec 6, 2009: Tim Hecker - Harmony in Ultraviolet
Dec 13, 2009: Tim Hecker - Harmony in Ultraviolet
Dec 20, 2009: Tim Hecker - Harmony in Ultraviolet
Dec 27, 2009: Ulver - Shadows of the Sun

Most Consecutive Album Wins:
3 - Mostly Autumn - Passengers, Tim Hecker - Harmony in Ultraviolet

Most Overall Album Wins:
5 - Tim Hecker - Harmony in Ultraviolet

Most Album Plays:
45 - Tim Hecker - Harmony in Ultraviolet (Dec 6, 2009)

Song of the Week (Minimum 2 plays, no more than one tie):

Feb 22, 2009: Edvard Grieg - Shepherd Boy
Mar 1, 2009: Slim Cessna's Auto Club - He, Roger Williams
Mar 8, 2009: Slim Cessna's Auto Club - Providence, New Jersey, Slim Cessna's Auto Club - He, Roger Williams
Mar 22, 2009: Electric Light Orchestra - Wild West Hero
Apr 19, 2009: Fates Warning - A Pleasant Shade of Gray
May 10, 2009: Iona - Murlough Bay
June 7, 2009: Billy Joel - Movin' Out (Anthony's Song)
June 28, 2009: Camille Saint-Saëns - Danse Macabre, Camille Saint-Saëns - Phaéton
July 12, 2009: Drudkh - Ars Poetica
Aug 9, 2009: Neurosis - The Eye of Every Storm
Sept, 20, 2009: Iona - Lindisfarne
Nov 1, 2009: Neurosis - Aeon
Nov 8, 2009: 16 Horsepower - Hutterite Mile
Nov 22, 2009: Devin Townsend - Numbered!, Devin Townsend - The Way Home!
Dec 20, 2009: Nektar - Remember the Future: Part II

Most Track WIns:
2 - Slim Cessna's Auto Club - He, Roger Williams

Most Total Track Plays:
569 - Sept 27, 2009

Most Single Track Plays:
4 - Iona - Murlough Bay, Drudkh - Ars Poetica, Iona - Lindisfarne, Nektar - Remember the Future: Part II

No. 1 Singles:

Slim Cessna's Auto Club - 3
Iona - 2
Camille Saint-Saëns - 2
Neurosis - 2
Devin Townsend - 2
Edvard Grieg - 1
Drudkh - 1
16 Horsepower - 1
Billy Joel - 1
Nektar - 1
Fates Warning - 1
Electric Light Orchestra - 1

bouvet's top albums (overall) 1. Calexico - Carried To Dust (514) 2. Nick Cave and the Bad Seeds - No More Shall We Part (347) 3. Archive - Controlling Crowds (252) 4. Tyler Bates - 300 Ost (235) 5. James Blunt - Backto Bedlam (204) 6. Michael Jackson - This Is It (199) 7. Pink Floyd - Wish You Were Here (198) 8. Calexico - Garden Ruins (173) 9. Clan of Xymox - In Love We Trust (160) 10. Nick Cave and the Bad Seeds - Nocturama (159) 11. Jan Garbarek - Visible World (144) 12. Spice Girls - The.Greatest.Hits (141) 13. Mike Oldfield - Light and Shade (133) 14. Pink Floyd - A Momentary Lapse of Reason (131) 15. Calexico - Hot Rail (129) 16. Bohren & der Club of Gore - dolores (125) 17. Dolly Parton - The Collection (116) 18. Calexico - The Black Light (114) 19. Hans Zimmer - Black Hawk Down (111) 20. Camel - Dust and Dreams (109)

Macie już dość świątecznej muzyki? Dżinglebelsów, kristmasów, rudolfów reniferów i santa klausów?
Pewnie tak!
Jednak nawet i taka muzyka może być ciekawa... Oto dowód! 26 piosenek z dominującym motywem świątecznym w nieco innym niż zazwyczaj wydaniu... Wkońcu "... Christmas is the most psyhodelic time of year.."

1. The Electric Prunes - Jingle Bells

2. From First to Last - Christmassacre

3. Trans-Siberian Orchestra - A Mad Russian's Christmas

4. Austrian Death Machine - Jingle Bells

5. Skindred - Jungle Bells

6.Eels - Everything's Gonna Be Cool This Christmas

7. Amped - We Three Kings

8. Severe - Oi To The World

9. Los Gatos Locos - Father Christmas

10. Mojo Nixon - Christmas Christmas

11. Bamboula - I'm Getting Pissed For Christmas

12. Konock Gallery West - Gunslingin' Santa

13. Bob Dylan - Must Be Santa

14. Mike Oldfield - In Dulci Jubilo

15. Jethro Tull - Ring Out Solstice Bells

16. The Jigsaw Seen - God Rest Ye Merry, Gentlemen

17. R.E.M. - Christmas Griping

18. Olivia Brash - Silent Night

19. Geolyn - Deck The Halls

20. Everclear - Santa Baby

21. Bob Dylan - Have Yourself A Merry Little Christmas

22. Bob Seger and the Last Heard - Sock It To Me Santa

23. Louis Armstrong - 'Zat You, Santa Claus

24. The Brian Setzer Orchestr - Santa Drives A Hot Rod

25. Clarence Carter - Back Door Santa

26. Tom Jones & Cerys Matthews - Baby, It's Cold Outside


PS. Właściwie dwie płyty z muzyką świąteczną zwróciły moją uwagę w tym roku.
Pierwsza to folk-rockowa płyta Boba Dylana "Christmas In The Heart". Niesamowicie zaśpiewany ze świetnym klimatem...
Druga yo płyta zupełnie inna, punkowa, nagrana przez pewnego brytyjczyka i dostępna za free na stronie: http://www.punk-christmas.co.uk/index.html.

Los mejores (internacional) / The best (non-spanish):


1 - Mastodon – Crack The Skye



Superar aquella obra maestra que sacaron de la manga en el 2004 llamada “Leviathan” se antojaba harto difícil, pero el cuarteto de Atlanta lo ha conseguido. Y siguen fieles a su tendencia de ofrecer un sonido que nada tiene que ver con sus obras pasadas pero que a la vez suenan a “ellos mismos”. Un disco mas melódico y progresivo que los anteriores (con pasajes más propios del rock progresivo espacial setentero, que para nada suena a las bestias pardas que son en sus anteriores trabajos), pero también más retorcido y enmarañado que nunca, que con cada escucha descubres matices nuevos. Imprescindible.


2- Diablo Swing Orchestra – Sing Along Songs for the Damned & Delirious



El colmo de la extravagancia y la creatividad, que no contentos con sorprender hace dos años a propios y extraños con su gran debut, se superan a si mismos y nos ofrecen un segundo disco todavía mejor y más retorcido. Meted en una coctelera un poco de metal, un poco de ópera, un poco de swing, otro tanto de jazz, una pizca de flamenco, y un sinfín de estilos musicales. El resultado: Diablo Swing Orchestra. Quien diga que ya se ha inventado todo en el mundo (o negocio) de la música, miente.


3- KISS – Sonic Boom



Los fans de la banda más caliente del planeta estamos de enhorabuena. Disco que me aterraba, ya que temía la posibilidad de que, al igual que hicieron el año pasado AC/DC, sacaran una castaña de disco. Psycho Circus del 98 hubiera sido un digno final a su discografía. Pero los señores Stanley y Simmons han demostrado que aún tienen mucho que decir. Disco trallero y fiestero 100% Kiss, pero que en ningún momento suena a refrito (aunque si puede que algunos temas recuerden demasiado a algún que otro clásico), donde no se echan nada de menos a Ace Frehley ni Peter Criss, donde sus sustitutos hacen un excelente trabajo. Posiblemente, su mejor disco desde el ya mítico Love Gun del 77.


4- My Dying Bride – For Lies I Sire



A la altura de lo que se espera de Andrew Craighan y los suyos. O sea, un discazo del mejor death-doom metal, como casi todo lo que han sacado. La vuelta del violín les ha sentado de maravilla.


5- Riverside – Anno Domini High Definition



Otros que nunca defraudan. Nueva obra maestra de los polacos. En esta ocasión, posiblemente, su disco mas duro, más complejo, mejor ensamblado... y sin demostraciones gratuitas y absurdas de técnica, lo que para mi es la gran lacra del metal progresivo.


6- Amogh Symphony – Abolishing the obsolete system



Increíble debut el de este gran músico indio que atiende al nombre de Vishaljit Singh. Este buen hombre nos ofrece un disco prácticamente instrumental (solo un par de frases sueltas en el sexto tema) en el que mezcla estilos tan dispares como el death metal, el rock progresivo y la música electrónica entre otros. Y si le añadimos una producción que quita el hipo, el resultado es una obra maestra digna de admiración.


7- Alestorm – Black Sails at Midnight



Una muy necesaria bocanada de aire fresco a la anquilosada escena del folk / viking metal. Alestorm podrían ser el resultado de darle instrumentos a la tripulación de la Perla Negra y poner de cantante al capitán Barbossa (el disco viene con homenaje a la BSO de Piratas Del Caribe incluida). Folk metal original, divertido, y de calidad; que da como resultado al que sin duda es la más grata sorpresa del 2009. ¡Yarrrrrrrrrrrrrrrrrrr!


8- Karl Sanders – Saurian Exorcisms



El enorme hombre de Carolina del sur demuestra, de nuevo, que es un autentico genio, tanto como guitarrista como compositor. Por segunda vez, deja el brutal death de Nile a un lado para ofrecernos un trabajo mas cercano al dark ambient y a hacernos viajar al mismo centro de las pirámides egipcias.


9- Mono – Hymn To The Immortal Wind



Nueva obra de este cuarteto japonés, que este año han parido el que más de un experto lo califica como el mejor disco de post-rock en años, que se ha acabado convirtiendo en mi opción predilecta cuando me apetece tumbarme en la cama, relajarme, y ver pasar el tiempo.


10- maudlin of the Well – Part the Second



Excelente retorno de Toby Driver y los suyos. Disco que contiene 5 canciones del mejor rock progresivo psicodélico con toques jazz. Y además, disponible en descarga directa y gratuita en su propia web oficial.


Los mejores (nacional) / The Best (spanish)


1- Skunk D.F. – El Crisol



Debo de ser un bicho muy raro, ya que opino radicalmente distinto del 99% de la gente. Y mira que le he dado escuchas para ver si con el tiempo encontraba lo malo que le ve la gente, pero el resultado ha sido el contrario, cada vez me gusta más. Para mi, estamos ante una total y jodida obra maestra, propia de un genio como lo es Pepe Harriols, que bien ha hecho abandonando el horroroso proyecto de su hermano Hev, DeLamarca, para centrarse en su banda de toda la vida. Continúan con su evolución, y siguen fieles a su propósito de no encasillarse y en hacer lo que les apetece sin tener en cuenta las opiniones del resto. Más melódico y más "comercial" que el resto, pero no por ello con menos garra y con menos calidad. Un trabajo arriesgado, variado, al que no le sobra ni un solo segundo, y en el que tanto Germán como Pepe están mejor que nunca. Personalmente, el mejor de toda su carrera.


2- Vidres a la Sang – Som



Desde poco después de escucharles por primera vez, pensé que estábamos ante el mejor grupo de metal extremo que ha salido nunca en territorio nacional. Este Som no hace sino reafirmarme ante mis declaraciones. Un álbum increíble y original, donde se incorporan elementos de doom metal a su black / death metal tan característico.


3- Berri Txarrak – Payola



Cuando, aún sin ser su mejor disco, nos ofrecen semejante maravilla, uno no puede sino lamentarse de no haberlos conocido antes. Le pese a quien le pese, de lo mejor que ha salido en este país en muchos años.


4- Estirpe – Buenos días Voluntad



Estos chicos lo han vuelto a hacer... Después de sacar uno de los discos más grandes que se han editado nunca al sur de los pirineos (Inventarse El Mundo), vuelven a darle una vuelta de tuerca a su inclasificable sonido y a traernos todo un señor discazo.


5- Nahemah – a new costellation



¿Los Opeth españoles? Muy desencaminados no iriamos al asegurarlo. Estamos ante una banda que poco tiene que envidiar a los de Suecia. Y siendo Opeth una banda que juega en una división superior, se puede intuir que estamos ante un señor discazo.


6- The Viper Sound – Beyond The Sky



Un chaval de veintipocos años, fan enfermizo de Mike Oldfield, grabando en sus ratos libres en su propio estudio. Así, a bote pronto, la cosa no pinta demasiado bien, ¿verdad? Nada más lejos de la realidad. Con pocos medios y con melodías que no son del otro mundo, este buen hombre ha conseguido parir un trabajo de ensueño y realmente mágico. Casi dos horas de música, con pasajes ambientales e intimistas que invitan a viajar a mundos de ensueño; junto con otros de influencia “popera” propia de las obras del señor Oldfield en los 80; y otros mas cercanos a los sonidos electrónicos de Vangelis. Y además disponible para descarga directa en su propio myspace. ¿Que más se puede pedir? Recomendadísimo para los amantes de la música new age y/o electrónica.


7- Noctem – Divinity



La banda revelación de este 2009, que están pegando fortísimo con su excelente debut tanto dentro como fuera del país. Y que, como no, como suele pasar cuando una banda triunfa de esta manera y se aleja un poco de los patrones establecidos, es fruto de las criticas y los ladridos sin sentido de los mas puristas y los mas resentidos. Black / death metal ¿sinfónico? con ciertos aires a lo Dimmu Borgir, y con un directo bizarro y potentísimo. Una banda que se lo ha currado como nadie, y que ha sabido usar de forma muy acertada las nuevas tecnologías para darse a conocer. Mi más sincera enhorabuena, tienen su éxito bien merecido.


8- Dark Moor – Autumnal



Pocos, muy pocos son los grupos de power metal que no han incorporado elementos hard rockeros y/o progresivos por que el power ya no se lleva, y no han seguido haciendo lo mismo disco trás disco generando con ello un olor a rancio insoportable. Dark Moor es de esas pocas bandas que siguen haciendo power tal cual, y que siguen estrujándose las meninges para intentar ofrecer algo de calidad y fresco. De no ser por la voz de Alfred, que no es ni la sombra de lo que fue tan solo dos discos atrás, este disco estaría en un puesto más alto.


9- Eldar - Sapere Aude



Una apuesta diferente y arriesgada. Podríamos calificarlo como un grupo de música ambiental, pero que de relajante no tiene nada. Al contrario. Melodías y sonidos angustiosos y sobrecogedores, creadores de una atmósfera propia de una película de miedo (de las buenas) que nunca antes había experimentado. Todo ello, fusionado con tintes de música industrial y ritmos marciales.


10- Obispo Fornicado – Él tiene el poder



Lo incluyo en la lista por motivos mas subjetivos que objetivos. Si, el grupo es bueno, indudablemente. Pero los había bastante mejores y mas merecedores de este décimo puesto, como podrian haber sido Aggression o Gothmog. Pero la originalidad del grupo, sus letras cachondas, su imagen provocativa; y en definitiva, lo increíblemente divertido que es el disco (a la vista esta en la portada que no estamos ante un grupo corriente); ha hecho que finalmente decida incluirlos en este top 10.


Los peores (tanto nacional como internacional) / The worst (from any country):


1- Cultes Des Goules – The story of Dagon



Insufrible, infumable, desesperante... no consigo encontrar la palabra adecuada para calificar a semejante mierda. Una especie de gothic / industrial metal intimista, que como idea está muy bien, pero que en la práctica es la cosa más rallante e insoportable que he escuchado jamás. Un disco que tiene la “habilidad” de ponerme nervioso, y que he sido incapaz de acabar la segunda canción. Por vuestro bien, manteneos alejad@s.


2- Marilyn Manson – The High End of Low



Por favor, señor Hugh Warner, retírese ya. Da usted pena, tanto en estudio como en directo. Ha pasado a ser uno de las mayores promesas y uno de los artistas mas provocadores de los 90; a sacar varios de los peores cds de los dosmiles y a no asustar ni a los niños. No siga mancillando el recuerdo de aquellos gloriosos cds tales como Antichrist Superstar y aquellos memorables directos que usted ofreció hace 10 años.


3- Sauze – El Mejor Momento



Una de las cosas mas malas, asquerosas, salchicheras y chungas que he oído en años. Calificarlo de vomitivo es echarle un piropo. Peor incluso que su ya de por si penoso debut. Si su “mejor momento” es este, prefiero no imaginarme como será el peor.


4- Vision Divine – 9 Degrees West Of The Moon



Hace muy pocos años que estos italianos podían presumir de ser santo y seña del power europeo, con algún disco absolutamente enorme, como lo fué aquel infravaloradísimo Stream of Consciousness. Ahora son un grupo del montón, soso, anodino, predecible, muy alejado de aquellos discazos grabados solo unos pocos años atrás. Y por si fuera poco, Fabio Lione vuelve a la banda. Puede que en Rhapsody lo hiciera bien, pero en Vision Divine no da la talla ni poniéndole un cirio a la virgen. Por mucho que tenga voz de tia (que de hecho he pensado en serio durante años que su vocalista era una mujer), Michele Luppi es claramente superior.


5- Heaven & Hell – The Devil You Know:



Si este año ha habido una decepción muy gorda, musicalmente hablando, esa es la que me han dado Iommi y sus chicos. Por lo visto, con aquel glorioso e increíblemente infravalorado “Tyr” del 1990, se le agotó la inspiración, pues cada disco nuevo que ha ido sacando es peor que el anterior. Y este en particular, anodino hasta niveles insospechados.


6- HammerFall – No Sacrifice, no Glory



¿Que ha sido de la que fuera una de las bandas más prometedoras de la escena power metalera? ¿Que ha sido de la que era una de mis 5 bandas favoritas? ¿Que ha sido de ese grupo con semejantes discazos como Legacy of Kings o Crimson Thunder? Por que, mare mía, menudo truñazo de disco. No hay por donde cojerlo. Ese “algo” que tenia el grupo ha desaparecido por completo. Y si a eso añadimos que HammerFall nunca se ha caracterizado por la evolución de su sonido, lo que tenemos aquí es algo que has oído millones de veces, pero que además no engancha ni entretiene ni queriendo.


7- Amadeüs – Caminos del alma



La mayoría de las opiniones que he leído dicen que ven en estos chicos una de las bandas más prometedoras de la actualidad. Sin embargo, yo veo un plagio barato de Avalanch en todos los sentidos posibles salvo en la calidad, y un disco muy muy mediocre.


8- Leo – Títere con cabeza



El de Fuenlabrada vuelve, con el rabo entre las piernas, y tras la traumática experiencia de que no le saluden en el Carrefour, al mismo estilo del que hace apenas dos años renegó. Y con un trabajo, descartes de Saratoga; dirigido a un público específico: quinceañeras a las que les chorrean el coño viendo la portada y que lo más extremo que han oido nunca es el “gutural” del cover de Hijo De La Luna de Stravaganzza; y el metalero principiante cuya máxima es “Heavy= bueno, no heavy=malo”. Y, como no, con mas grititos y agudos que nunca, intentando impresionar al tiempo que tapar su absoluta y total falta de versatilidad vocal; y para intentar disimular que, musicalmente, este disco roza el plagio barato del Tierra de Lobos de su anterior banda.


9- Chickenfoot – Chickenfoot



Por que juntar a muchas estrellas no es sinónimo de calidad (ahí tenemos al Real Madrid, por ejemplo). Que vale, que todos y cada uno de sus miembros son (o fueron) de lo mejorcito en lo suyo. Y su ejecución es excelente. Y la producción inmejorable. Pero el disco es aburrido con ganas, con absolutamente ningún retazo de originalidad y/o sorpresa.


10- Ace Frehley – Anomaly



Me duele incluir este disco aquí, por que adoro al señor Frehley. Tengo a su primer disco en solitario como uno de mis 5 discos preferidos dentro del hard rock. Considero a los dos discos que sacó con su grupo Frehley´s Comet como dos sendas obras maestras... pero este "Anomaly" tiene muy pocas cosas aprovechables. Si acaso el primer tema, "Foxy & Free", y muy poco más. Si en 20 años que han pasado desde su anterior álbum solo ha conseguido ofrecer esto, muy mal vamos...

Two great voices in one song... These are my favourite duets, including both popular classics and some more obscure stuff:

Peter Gabriel - Don't Give Up
Featuring Kate Bush of course... A beautiful 80s ballad that I love more and more each time I hear it. While I like both singers, I'm no huge fan of either of them... But the way they sing this is just amazing.

Morrissey - Interlude
Featuring Siouxsie. Another very calm 80s track... Just read this line from the lyrics, it's the atmosphere of the whole song in a nutshell: "Let's hold fast to the dream that tastes and sparkles like wine..." A shame that the 2 of them didn't get along, their very distinct voices make an excellent combination.

Nancy Sinatra & Lee Hazlewood - Summer Wine
These two sounded so great together that they turned several duets into timeless classic hits. I couldn't really decide if Summer Wine's my favourite, or maybe Some Velvet Morning. Both songs have such a wonderful mysterious touch.

Tom Jones & The Cardigans - Burning Down The House
Enough dreamy stuff... This one is just totally addictive, and to bring "tiger" Tom Jones together with "kitten" Nina Persson (referring to what their voices sound like of course) is a stroke of genius.

Mike Oldfield - Tricks of the Light
Well, the vocalists are Maggie Reilly and Barry Palmer, who both sing several songs on the Oldfield album Discovery, but just this one duet. It's a great, energetic uptempo song with a tune where they both really shine.

Gwyneth Paltrow and Huey Lewis - Cruisin'
This is from the movie "Duets" which I never saw, but I've loved this song immediately when I heard it for the first time. Hearing Gwyneth Paltrow sing with this really nice, warm voice was an even bigger surprise than seeing/hearing Nicole Kidman in "Moulin Rouge". Lovely!

Eskobar - Someone New
Featuring Heather Nova. Nice uptempo song combining two great voices. Although I have to admit that I think Eskobar have many equally good or better songs and that they don't deserve to be known for this duet only.

IAMX - My secret friend
Featuring Imogen Heap. Very interesting collaboration, in this case because their two voices are very similar and it's actually not that easy to distinguish between them. They just blend well with each other.

Ladytron - Versus
The popular last.fm tag says it all: "male vocals in ladytron wtf" It's the only track where one of the two male band members takes lead vocals together with Helen. The result is very special and excellent.

HeavyJ251's top albums (overall) 1. Taylor Swift - Fearless (356) 2. Mike Oldfield - The Songs of Distant Earth (287) 3. OceanLab - Sirens of the Sea (280) 4. Mike Oldfield - The Platinum Collection (240) 5. The Butterfly Effect - Final Conversation of Kings (212) 6. Above & Beyond - Tri-State (203) 7. Mike Oldfield - Music Of The Spheres (191) 8. Schiller - Sehnsucht (182) 9. Coldplay - X&Y (171) 10. Ryan & Rachel O'Donnell - The Very Best of Celtic Chillout (128)

jormungand's top albums (overall) 1. Naervaer - Skiftninger (294) 2. Metallica - Death Magnetic (293) 3. Bandista - de te fabula narratur (233) 4. Rammstein - Rosenrot (221) 5. Sentenced - The Funeral Album (214) 6. Mike Oldfield - The Platinum Collection (196) 7. Hande Yener - Nasıl Delirdim (190) 8. Magilum - Kırmızı Kar (183) 9. To/Die/For - All Eternity (178) 10. EverEve - Seasons (176) 11. Dark Tranquillity - The Mind's I (172) 12. Orphaned Land - El Norra Alila (171) 13. Ensiferum - Iron (171) 14. Ulver - Kveldssanger (170) 15. System of a Down - Hypnotize (169) 16. Korpiklaani - Tales Along This Road (160) 17. Slagsmålsklubben - Den svenske disco (158) 18. Týr - Eric The Red (151) 19. Kaizers Orchestra - Maestro (150) 20. Infected Mushroom - Legend Of The Black Shawarma (150) 21. John Broomhall - Transport Tycoon Deluxe MIDI Game Rip (146) 22. Rammstein - Reise Reise (146) 23. Armenian Navy Band - New Apricot (145) 24. Sentenced - The Cold White Light (142) 25. Flight of the Conchords - Issues [2nd Edition] (141) 26. Gåte - Jygri (141) 27. Rammstein - Herzeleid (140) 28. Yasemin Mori - Hayvanlar (138) 29. Rammstein - Sehnsucht (136) 30. Einherjer - Blot (136) 31. Ominous Grief - Nothing in Remembrance (135) 32. Sepultura - Roots (135) 33. Wintersun - Wintersun (133) 34. Laibach - Wat (132) 35. Samael - Reign Of Light (131) 36. Metsatöll - Iivakivi (131) 37. Satyricon - Now, Diabolical (131) 38. Dimmu Borgir - Spiritual Black Dimensions (130) 39. Bettie Serveert - Attagirl (129) 40. Laibach - Volk (123) 41. Metallica - Reload (123) 42. Leonard Cohen - Greatest Hits (123) 43. The CNK - L'Hymne A La Joie (122) 44. Novembre - Materia (121) 45. Korpiklaani - Spirit of the Forest (120) 46. Rammstein - Mutter (119) 47. System of a Down - Toxicity (118) 48. Sepultura - Blood Rooted (118) 49. Empyrium - A Retrospective (115) 50. Vreid - Milorg (115)